朱新建:绘画激发你身上很美的冲动

朱新建

2024-04-07 11:03:00

关注

图片

朱新建,江苏南京人,由于对文人画的革新,成为文人画的反叛者;被誉为新文人画艺术家代表。他的画备受争议的同时,画价也一直上涨,预计新一轮拍卖价将接近上千万元!


图片


我动员过很多平常不画画的人画画。假如你没有画过画,一开始看那种很写实的字画,你会很惧怕。就像唱歌,突然听到人家唱美声、唱歌剧,你就觉得这事跟你没有关系。


图片


我在北京认识一个女孩,父亲是一个资格很老的画家,画很写实的画,她从小看他画画,一点感觉都没有,父亲拼命叫她画画,她也不画,觉得没意思。后来学编剧,大学毕业以后,她突然看到我画这种画,她就觉得自己应该也能画,后来很快就画得很好。


很多人最初看到的画就是很像的、很写实的,就觉得跟自己没有关系。而我的画,不管油画还是国画,很容易让一些原来没有画过画的年轻人觉得:这种画我也能画。


图片

现在我的画展出时,还会有人在留言簿上或者网上跟帖写:这样也叫艺术家吗?这样的画这么容易画,艺术好像太简单。其实他们说的没错,有些画是很简单,只要你敢画,就可以画。就像去卡拉OK唱通俗歌曲,只要你敢唱,就可以唱。我的画里面加进了很多通俗的因素。


历史上不管古今中外,很多大师也有很多极简的因素,所以这些画按道理说,技术上的难度不是很大,它没有把画画和不画画、专业和非专业,筑出一道很高的墙,很多人可以跨进去。中国传统的文人画就包含着这种因素。


图片


大部分人小时候对画画都有过兴趣,只是被这种难度吓倒。你把这种难度去掉,鼓励他从相对比较简约、比较直接的途径进入。我觉得:这条路不是每个人都可以走,但是有很多人是可能走的。就像唱歌一样,卡拉OK制造了很多歌手出来,要是只有唯一的美声唱法,大概不从3岁去进行一种特别艰苦的专业训练,就很少有人能唱歌。所以我觉得现代艺术有个很强的特点:和普通人的日常生活更接近。


现在有些教学模式比较刻板,不太容易启发学生的兴趣。我采用的这种绘画的学习方式,从一开始自己的创造部分就可以加进去,不完全是一种技术学习。绘画,也包括现在通俗歌的唱法,其实是激发你身上原有的一些很美的冲动,所以就会觉得有意思。


图片


带一个学生,你拼命教他技法是没有用的,因为在艺术上,纯粹的技法实际上是不存在的,所有的技法其实都跟情感有关系。而我们在教学中,过多地把技法分解成一些纯技术动作,这是没有道理的。实际上你得把游戏整个介绍给他,告诉他这个游戏有哪些部分。


比如说有一些完全靠技法,或者技法比重特别大的,像古典绘画。古典绘画里有很大一部分实际是完全把自己的技术卖给人家当饭吃,比如你是一个公爵,是一个王室成员,你在养着我这个宫廷画家,其实我自己的情感基本上没有加进去的余地,我在揣摩公爵的情感,我的技法就是当你的手。


图片


比如要画一个女人、一个神仙、一个英雄,要画得很像,必须完成这件事情,完全是在替人家工作,这样的工作基本的含量就是技法。因为公爵不会画画,就会对技法有一种无限的要求,反正是别人画。这个不像,要再像,还要更像,实际是在替人家完成。


现代艺术是表达自己的情绪,除了像不像以外,还有别的东西加进去。比如说我给学生看很多画册,就等于在介绍给他,这个游戏还有哪些范本,你看这些人的画,不是完全的技法。


图片


其实单从技法上讲,难度并不是很大。为什么说塞尚是现代绘画之父,正是在他的作品中让这样的情绪变成一个很完整的作品,启发了后来人。


把这些东西介绍给他,并不是说让他去临得完全一模一样,其实他也没有这个能力临得一模一样,只是启发内心的一种感觉,原来画画是可以这样瞎画那样瞎画,原来这个游戏有很多玩法。这样,他内心的一些自己的审美情绪就会启发出来,就会打开。


我觉得这是吸收了现代审美情绪的现代艺术游戏的好处的一种教学方法,可以让学生都看到这些东西,知道原来不仅仅是一种方法,各种方法都是可能画好的。这样就会选择自由一些,自己也觉得玩这个游戏更加舒服一些。


图片


我觉得:十个人里面最起码有两三个天生就画得不错,你只要给他好的环境,把好的东西介绍给他,他就有可能画得很好。但三个人到最后当画家的那个人可能是刻苦型的,就是发了疯要画的人才能出来。


所谓老师不是在教学生什么,而是因为你经验多一些,做这个工作时间长一些,靠你的经验把一个学生身上原来有的好东西激发出来,如此而已。他原来身上如果没有,你也教不会。他身上如果原来有,就要把它激发出来。


图片


就像一个乒乓球教练去指导一个运动员,可能那个教练自己没拿过世界冠军,但是他能指导那个运动员拿世界冠军,其实他也没有教他怎么打,只是在讲比如说再坚强一点啊,再变化一点啊,那个运动员处在脑子发昏的时候,被教练讲一下脑子就突然清楚一些,实际是把他自己身上的东西激发出来。


我觉得对每一个人来说,随着进入绘画这个游戏的越来越深,就应该更自由地、更有能力地表达自己,主要就是表达自己表达得好就行了。找到一条自己走的路,就可以了。



文章来源: 中外艺术 

版权声明:【除原创作品外,本平台所使用的文章、图片、视频及音乐属于原权利人所有,因客观原因,或会存在不当使用的情况,如,部分文章或文章部分引用内容未能及时与原作者取得联系,或作者名称及原始出处标注错误等情况,非恶意侵犯原权利人相关权益,敬请相关权利人谅解并与我们联系及时处理,共同维护良好的网络创作环境,联系邮箱:603971995@qq.com】

0条评论

离散、漂流与再生:伦敦华人艺术社群新叙事

Asymmetry Library 摄影:Christine Constantine“这里有整个伦敦
特写 0评论 2024-04-07

看与被看:视线交织中的当代文化景观

2024年3月28日,“看与被看:当代艺术展”在清华大学艺术博物馆启幕。清华大学党委副书记向波涛、参
艺术中国 0评论 2024-04-07

邬建安和他的神秘怪谈

中国神话传说,是当代艺术家邬建安艺术创作重要的灵感来源与素材。他说他读《山海经》,越来越觉得那里面讲
中国审美100人 0评论 2024-04-07

英国艺术家、植物学家和园艺家

 Cedric Morris塞德里克·莫里斯英国, (1889-1982)— ArtYou
玖月画社 0评论 2024-04-06

法比安·特雷伯(Fabian Treibe):清醒的梦境

我对现实的表现不感兴趣,至少对纯粹的复制不感兴趣,我的图像不需要正确的视角,这无关紧要。相反,它更清
Galle 0评论 2024-04-06

何多苓:我的画任由观众解读,从来没有标准答案

距离何多苓那件被写入美术史的作品《春风已经苏醒》完成,已经过去了四十二年,很多人知道何多苓都是因为这
刘军 0评论 2024-04-03

万物皆可波普,罗伊·利希滕斯坦诞辰百年大展

英国艺术家理查德·汉密尔顿对波普艺术给出了一个描述性的定义:“流行的、短暂的、可消耗的、低成本、大量
漫雨 0评论 2024-04-03

古道具坂田:“垃圾”,作为一种美学宣言

“古道具坂田:你我的选择”展览部分作品,照片由三嶋一路拍摄“古道具坂田”是已故的日本古道具店经营者、
翁家若 0评论 2024-04-01

乔治·巴塞利兹:2011-2015年雕塑作品

雕塑是一种奇迹般的存在。它被堆砌出来,加以装饰,不是作为思想的标志,而是在形状限制范围内被任意制作出
NATIONAL ARTS 0评论 2024-04-01

最美的春天,住在梵高的画里

1889 没有胡子的自画像 私人收藏1853年3月30日,梵高出生。梵高的一生,短暂而潦倒。在生命里
艺术与设计 0评论 2024-04-01

杨沛霖个展宁波白美术馆举行:漫游“无意之境”

“无意之境”杨沛霖个展现场沿着鄞州公园的绿荫步道,穿过仲春时节的轻风,人们惬意地进入自然之境,亦能漫
艺术中国 0评论 2024-03-31

安妮·莫里斯:伤痛让我比我更爱我

2012年,因为一次流产的经历,艺术家安妮·莫里斯(Annie Morris)将“堆叠”(Stack
BAZAAR ART 0评论 2024-03-30

青蛇:停留在表面的“女性中心”讨论

自然和女性都再次沦为一种背景墙式的展示,被抽象化、扁平化,无法对其复杂性进行更全面更深层的讨论。Yu
石雨桐 0评论 2024-03-29

喻红:作为生命直觉的女性凝视

《ARTnews》中文版2024年3月刊以“女性被看见”为封面专题,特邀国际著名艺术家喻红拍摄独家封
shun 0评论 2024-03-29

具身体验的“复杂地理”|对话朱筱蕤

3月22日,以“复杂地理”为题的系列研究与艺术项目的第一季“复杂地理:中国杂志”在上海外滩美术馆开幕
Siyu 0评论 2024-03-29

艺术与设计APP

  • 最新最热
    行业资讯
  • 最新最热
    行业资讯
  • 最新最热
    行业资讯